光影世界, 書海浮沉; 奇朋怪友, 隨想隨寫.

(所有圖片均可放大, 另外李安新片"色戒"已加了新中文字幕版預告片, 最新消息是"色戒"一片被美國列入NG-17, 即香港的三級電影, 看來今次李安真的毫不保留了: 該文請按此)

近來很想寫數篇書評, 包括馬國明的"我們", Linda Greenhouse的"Becoming justice blackmun: Harry Blackmun’s supreme court journey"等. 均是於書展購買, 看了個飽, 給予筆者不少新的觀點及啟發. 尤其是"大法官之旅"一書, 其對美國聯邦最高法院大法官Harry Blackmum一生的描述重點而簡潔, 對其判例背後的法理情有詳盡記載,令筆者思索良久.

可是這個暑期實在發了神經一樣, 電影多得嚇人, 不要說寫電影文章, 便看也看不完, 寫文章變了像還債一樣, 越看越多, 越寫越密. 這篇文章本來只說兩部動畫, 後來看多兩部, 便要寫四部了.

不說廢話, 開始了: 先說"勇者傳說", 筆者選擇這部電影, 罕見地不是因為導演, 演員 (配音者) 或是劇本內容等原因. 所為的, 純粹是此動畫的製作公司: Gonzo.

有一部動畫先前曾在香港短暫上映過, 名為"銀髮阿基德". 因為太少影院上畫並且映期太短, 以至沒多大知名道便匆匆落畫. 筆者因遷就不了時間而錯失在戲院觀賞, 唯有買了DVD在家欣賞.

其故事可以說是"天空之城"的未來環保版, 故事不錯, 但令筆者印象深刻的, 是其3D + 2D的畫面設定, 其視覺效果絕對是一流, 其負責製作的公司便是Gonzo.

可以說是視覺效果的保證, 放心買票進場, 而然意料之外的, 是此故事的劇本比筆者想像中要好得多, 看得筆者津津有味.

以下是其內容簡介:

"少年渡本突然面對父母即將離異, 母親意圖自殺的困局. 這樣一連串的打擊, 令他認為這樣的人生是錯誤的. 他決意改變命運, 於是進入了轉校生小滿告訴他的「改變命運之門」. 走進去的眾多勇者, 只有一個人最終得到命運女神的許願請求.

渡本及小滿為了能找回往日一家幸福的畫面, 走上了空中的樓梯, 進入了隨旅人想像力創造的魔幻世界, 展開扭轉命運的冒險......" 以下是其預告:

首先筆者最喜歡的, 是其故事推進的方式: 一個少年到一個未知世界冒險, 不停遇到危機, 認識新朋友, 學習成長......是否似很熟悉? 是的, 那是筆者小時候那些動畫卡通系列的進行模式. 由最經典的"魔神英雄傳", 到"魔動王", 到"達爾大冒險"......到近代的"鋼之煉金術師"均是遵從如此模式.

不知怎的, 也許是受童年影響吧~ 筆者對這類異地冒險的劇情很受落, 一顆童心便這樣被大銀幕喚回來, 猶如童年時下午追看"閃電傳真機"的冒險動畫一樣.

故事所帶出的意思較想像中深. 驟眼看其內容簡介, 大約估計是勉勵時下受過份保護的青少年, 在面對逆境時, 需建立自信及有冒險的勇氣, 甚至學懂犧牲......哈哈~筆者是小看了這部動畫了.

原來除了以上這些老生常談的道理, 故事真正的核心是要告訴觀眾, 我們該怎樣面對自己的命運, 有甚麼我們需要接受? 有甚麼我們需要珍惜? 有甚麼我們需要放手? 有甚麼我們需要爭取? 更重要的, 我們是否認識自己?

有一幕是深刻的, 男孩渡本, 幾經冒險, 與另一位"勇者"小滿 (那位轉校生好友), 來到最後一關, 爭奪最後一顆寶石以求見到命運女神. 那是一個結了冰的湖面, 然而他們驚訝地發現敵人不是對方, 而是自己. 他們在那裡見到了另一個退了色的自己. 那個”影子”與他們自己的力量, 反應均一樣, 並不停攻撃自己, 不停說著他們心底最渴望得到的東西, 他們心裡最黑暗的一面......

不論你的實力有多強, 運氣有多好, 原來最後你遇到最大的敵人, 是自己黑暗的一面, 你會怎樣面對呢?

作為人, 我們是一定有醜陋卑劣的一面的. 自私, 貪婪, 懶惰, 憤怒, 嫉妒......其實這些黑暗面也是我們自己的一部份來的, 拒絕它們, 也就是拒絻自己. "勇者"小滿不停攻擊自己的影子, 要置它於死地時, 同時也殺死了自己......

渡本作出另一個選擇, 他擁抱另一個自己, 承認它們, 接受它們, 正視自己的黑暗. 原來這才是要花上最大的勇氣才能完成的事.

與自己的黑暗共存, 學懂正視它們, 面對它們, 控制它們, 這才是一位真正成熟, 真正長大了"勇者".

每一個人或多或少均會有悲傷的過去, 各式各樣不愉快的事, 如果有機會, 筆者相信每一個人都會想見命運女神, 懇求她改變那些令自己痛苦萬分的命運......

"勇者傳說"要告訴各位的, 原來我們不只接受自己的黑暗, 我們更要接受自己的命運, 正視痛苦, 擁抱悲傷! 因為只有這樣, 我們才懂重新站起來, 珍惜我們現在擁有的一切: 那些我們愛的人, 那些愛我們的人......

正視父母離異, 讓我們更明白家庭的意義; 面對伴侶分手, 讓我們更體會出另一半的重要; 接受至愛的離世, 讓我們更珍惜眼前人的存在......不伸直面向背後的腰板, 我們是不能昂首向前的.

電影視覺效果一點也沒有令筆者失望! 隨著主角冒險而出現的新地方新場景, 均場面壯觀畫功仔細, 其3D + 2D技巧明顯比"銀髮阿基德"更進一層樓. 故事新鮮感高, 開心幽默位比想像中多; 儘管題材主旨令人反省, 有點沉重, 但是"幽默娛樂性"與"反思感動位"得到平衡發展, 這是筆者非常欣賞的. 另外松隆子及常盤貴子的配音很不錯, 兩位女星的聲音多樣性實在讓人不能忽視.

全片完結, 響起主題曲, 畫面映著一幅主角經歷過的地方的手繪地圖, 全院觀眾竟然沒有一個離座. 那時候的筆者, 心裡是感動良久的......

全場電影唯一令筆者痛心的, 是筆者在動漫影展所看的一場中, 全院竟然一個小朋友也沒有! 全院成年人滿座! 這樣用心創作, 滿戴意義的動畫, 正正適合合家歡一起看! 香港的父母是幹什麼的?! (又是炒股賺錢, 叫子女補習學鋼琴嗎? $^$&%......)

第二部是"五星級大鼠", 不是"動漫影展"電影, 是Pixar製作公司的另一傑作, 現正上映中. 以下是其預告:



故事講述Remy為一隻具烹調天份的大鼠, 味覺敏銳的牠一直以當五星級大廚為夢想. 一次機緣巧合下, 牠在一間知名的五星餐廳認識了新來的打雜Linguini. 一鼠一人開始合作起來, Remy顯出功夫, Linguini"出手"完成, 結果弄出了一個又一個的笑料......

而然, 在一碟碟五星級菜色端出的背後, 餐廳的狡滑大廚及陰沉而尖酸刻薄的食評家正等著挑戰他們......

Pixar動畫的製作水準是不用懷疑的. 值得一提的是, 除了電腦CG的細緻真實令人嘆為觀止外, 對食物質感的表現也顯示其CG技術再進了一步, 除視覺感覺外, 還向其他感官刺激發展. 相信筆者, 那些一等一的法國CG菜, 看得多你是真的想吃的.

故事大綱維持迪士尼一貫的勵志窩心風格, 在幽默好笑之餘, 體會一些人生哲理. 感覺比"勇者傳說"輕一點, 也是適合一家大小觀賞的動畫: "人人也可以做大廚"是一句小朋友容易記住的說話.

背後的價值觀相當有意思, 也就是那位"陰沉"食評家最後的感受讀白:

"當一個批評者從來是容易的. 我們很少體諒到原創者為了創作而所作出的努力及嘗試, 更甚者, 我們只是簡單地將人劃分等級, 認為只有那些歸納為”優等”的人, 才有資格作出好的創作. 但是昨天晚上, 那一頓令我難忘的晚飯, 為我所烹調的廚師, 正正是社會中最卑微的階級而來. "人人都可以做大廚"的道理我現在才明白......

我們未必每一個人都可以成為一位偉大的藝術家, 但每一個偉大的藝術家, 是可以來自社會任何一個階層的."

讓一個小朋友記住是終身受用的了.

最後要說的, 是此動畫中所用上的創意. 其實一貫荷里活CG動畫皆有很強的創意, 但筆者特別要指的, 是內容細節的想像, 及其幽默位的塑造. 就如此片中大鼠Remy如何"控制"Linguini為牠烹調的點子便很出人意表, 不少人批評太誇張, 但正正是這樣天馬行空, 一個接著一個的創作才能不斷進步, 並且作出不同的嘗試.

CG電腦其實只是配角, 內裡的創意才是重點. 香港人啊~ 香港人~ 你們幾時才重視這個創作靈魂呢? (己在"創意墳墓之地"一文說過, 可按此.)

第三部以及第四部需要聯合一起講, 因為它們皆有相同內容核心. 一部是"暗黑刑警" (之前動漫展奇怪地譯為"黑暗文藝復興", 令人摸不著頭腦), 另一部是"2077 日本鎖國". 兩部筆者均有很高的期望, 結果一部稍為失望, 一部精采十足.

"暗黑刑警"是罕有的法國動畫片, 獲法國安斯國際動畫電影節最佳影片, 內容如下: (轉戴自filmplay.com)

"2054年, 巴黎, 到處都是阿法隆公司的宣傳標語: "健康, 美麗, 長壽, 阿法隆﹗我們永遠追隨你". 阿法隆是全城最具規模的企業, 旨為巴黎市民帶來美麗健康的人生. 阿法隆CEO杜保羅身邊有很多科學幫他研究美化生活的方法, 伊洛娜就是其中一人.

伊洛娜一直醉心遺傳學, 後接手穆勒醫生研究兒童的過早衰老症. 研究漸有所成,但伊洛娜突然被神秘人綁架, 音訊全無. 姐姐庇斯娜非常擔心. 善於調查綁架案的警員卡洛奉命尋找伊洛娜下落. 苦苦追查, 得知伊洛娜失蹤是因為她研究出一個關乎人類生死的秘密......" 以下是其預告片:



是看上去很吸引的劇情, 但最令人注目的, 是全片只有黑與白. 並不是一般認知的黑白片, 此片的所有人物, 場景均由如剪影般的黑影及空白所組成, 視覺風格獨立強烈, 給予觀眾很大的新鮮感.

筆者特別欣賞此項技術雖是第一次用作拍攝動畫長片, 但看上去卻運用得非常成熟. 人物表情清晰在黑白之間流露, 追逐車戰的快速移動畫面也流暢清楚, 不得不讚其製作班底的技術水準.

若對荷里活CG感到沉悶的觀眾, 此片不失為另一個不錯選擇.

相比起其獨特, 出色的視覺效果, 其故事內容便顯得有點乏善可陳. 無他的, 因為"從永生問題帶出生命意義"的主題實在說得太多太濫了. 尤其這是日本動畫一向鐘愛的主題. "攻瞉機動隊", "火鳥", "新世紀福音戰士"......均不單談及"永生"題材, 而且更深入地論述"何謂靈魂", "甚麼是人"等哲學議題.

內容問題之所以突出, 主要是因為此片前半段, 均是描寫刑警不停追查失踪女科學家, 舖排其集團背後不可告人的秘密, 過去的神秘人體研究等......

的確成功令觀眾投入劇情, 並節奏相當緊湊; 但當來到結尾, 謎底揭盅時, 觀眾們卻發覺原來結局實在有點不甚了了.

這是有趣的, 因為舖排出色, 而然最令人引頸以待的結底牌卻因為過度簡單, 深度不足而令人在完場時有點不知所措: 怎麼? 就只是這樣?! 這樣便完了?!


不能不讓人拿來比較, 因為"動漫展"中的"2077 日本鎖國"也是以人類永生課題為故事中心, 其故事內容的創意及深度比"暗黑刑警"是有過之而無不及, 單單是故事背景已經非常壯闊.

"2067年, 日本科技領先全球, 其中人體生化機械技術更是到了實用階段. 鑑於此技術對人類道德及文明的衝擊, 聯合國決定禁止使用此項科技. 在大和重工控制下的日本政府, 一意孤行, 斷然退出聯合國, 並利用高科技實施鎖國政策, 任何衛星, 偵察機, 潛艦, 甚至互聯網等均不能知道日本內部的任何訊息......

鐵幕十年, 2077年, 基於察覺到一項重大陰謀在背後進行著, 美國特種部隊SWORD派出旗下的Vexille, 秘密潛進日本, 瞭解鎖國背後的原因及真相......" 以下是其預告片:



由"蘋果核戰記"的曾利文彥親自執導, 自公怖後備受國內外關注. 筆者觀賞後, 明顯感覺到此片是繼承了"蘋果核戰記"中對未來科技與人倫道德相互衝突的命題.

在充滿想像力的未來世界及緊張刺激的動作場面襯托下, 深刻地論述了"甚麼是人?"的人倫哲學問題. 究竟在肉身被生化機械取代後, 還算不算是人呢? 還是儘管是生化機械身軀, 但擁有自由思想的腦袋才是為之人的重點呢? 得到永不腐壞的肉身, 靈魂是否也可以永恒呢?......

片中東京貧民區的地下軍組織, 明知自己的身體將逐漸化成生化機器 (基本上他們已沒有生命特徵), 但還是擁有為之人的思想自覺, 他們不顧一切要摧毀大和重工, 所為的, 便是要保衛身為人的最後一份尊嚴, 這是令筆者深思而感動的.

的而且確, 失去靈魂的肉身是沒有意義的, 身為人最重要的, 是擁有為之人的自知思想及一份生存的尊嚴. 雖然不及"攻瞉機動隊", "新世紀福音戰士"等深入探討, 但顯然已比"暗黑刑警"最後只是簡單口述出來的反思更具思考性及令人印象難忘.

全片的3D動畫技術的視覺效果真實而壯觀, 比"蘋果核戰記"進步不少, 人物的面部表情做得更自然流暢, 各項未來的高科技的細節刻劃可謂令人眼界大開, 始終日本動畫在這方面的技術及創意水平比美國那邊要領先得多.

資金成本既然無法與美國的幾千萬上億的CG技術抗衡, 便全力發展3D動畫及著重劇本哲理深度, 是故近年日本動畫可謂更上一層樓, 不但保持了幾十年的優勢, 還亳不輸蝕給太平洋彼岸的"雞丁", "史力加", 其內容深度超越甚多.

片中的未來東京, 巨型恐怖"生命體"屍嚼均創意十足並讓人看得目定口呆, 而那數場高速追逐戰刺激感十足, 此片的可觀性是相當高的.

然而, 儘管比"暗黑刑警"優勝, 奈何兩片也是犯上同一錯誤: 題材格局寬闊宏大, 充滿可想像發展的空間, 而且兩片前半段的舖排也相當成功, 唯獨到了後半段高潮位時, 總給觀眾一種"激烈但狹小"的感覺.

兩片的最後對決是精彩的, 好像"暗黑刑警"的巴黎地下水道逃亡追逐, 以及"2077日本鎖國"的地下軍衝擊大和重工總部. 高潮節奏掌握準確, 但格局始終太小: 水道追逐只有三人參與, 與"2054年巴黎生命科技集團的幕後計劃"的寬宏設定很不協調; 而"2077日本鎖國"的地下軍只有十多人, 成功衝進總部內部的更只有兩人, 接下來便是個人英雄表演, 這與"2077, 日本高科技鎖國十年"的壯觀設定也極不對稱.

兩片更是沒有甚麼浩瀚大場面, 只有你追我逐的刺激.

筆者並不太反感以上的設定, 始終故事這樣推進也是符合情節邏輯, 只是深深覺得這是白白浪費了兩個絕佳的動畫創作題材, 與筆者的期望相比是有點"虎頭蛇尾"的感覺的.

反而令筆者驚訝的, 是四部動畫之中, 最多壯麗場面的, 竟然是原先以為只是普通冒險故事的"勇者傳說"!

四部動畫, 總算寫了個大慨, 不詳盡之處還請各方見諒. 總括而言, 筆者最喜歡的是"勇者傳說", 至於"2077日本鎖國"及"五星級大鼠"則同樣位居次席, 較失望的是"暗黑刑警"了. 已確定"2077日本鎖國"及"暗黑刑警"將於九月上映, "勇者傳說"則未確定, 說不定只出DVD (唉......香港片商......), 但筆者已找到"另類"觀賞方法: 請按此.

算是一口氣清了清這個暑假的動畫電影文章, 接下來的, 要返回書本堆中的了~

傳來了一個令筆者興奮萬分的喜訊: 下月八日"律政英雄"電影版於日本正式上映! (首映禮已在八月八日於日本武道館舉行)

立時發動筆者最強的網上搜尋能力, 迅速找到五天前才新鮮放上網的預告片, 廢話少說, 即時去片:



是筆者最喜歡的日劇之一. 六年前無線播映時, 筆者與妹妹必定在父母房中坐定定, "隆重其事"地各煮一個"原裝日本進口"的東洋碗麵, 邊吃邊看, 好不滿足! 後來雙親加入戰團, 全家追劇, 成劉家一時佳話~ 此時下筆, 回想那美好時光, 實在暖在心頭.

"律政英雄"是木村拓哉與松隆子的日劇代表作之一, 於2001年日本播映時曾創下30%的超高平均收視率, 完結篇在日本關東地區更是締造了36.8%的收視率, 成為富士電視台連續劇史上最高紀錄. 事隔六年, 今年年初, 富士電視台宣佈重召劇集的原班人馬, 開拍"律政英雄"電影版, 並於四月正式開鏡. 拍攝進度非常快, 看來一切順利, 四月筆者才剛知道消息, 現在八月中已接近上畫了!

能夠原班人馬一起重演是極難得的. 在預告片中看回那一張張熟悉的面孔, 實在讓人興奮不已! 木村拓哉及松隆子是不用說的, 還有筆者最喜歡的阿步寛, 大塚寧, 角野卓造, 八嶋智人, 勝村政信, 小日向文世, 兜玉清等人全部列席, 如果筆者沒有眼花看錯的話, 預告片中那檢視廳的警衞也是同一人飾演呢! 筆者現在最希望的, 是那位酒吧中的"神奇"酒保還會出現在電影中吧~

如此陣容在今天已甚罕見, 尤其松隆子, 大塚寧等人已經甚少拍劇拍戲, 但製作公司明顯極具雄心, 在此電影版中還加上日本舞台界殿堂級演員, 松隆子的父親: 松本幸四郎, 韓國型男李秉憲, 還有在"世界中心呼喚愛"中的女星綾瀬遙, "不能結婚的男人"中的國仲涼子等等. 是史無前例的鑽石陣容了. (下圖為一位與"神奇"酒保一樣樣子的壽司師傅突然出現在特別版當中, 嚇了久利生一跳~)

看來不單電視劇界稱王, "律政英雄"也想在電影界直接挑戰”跳躍大搜查線2”的霸主地位. 奪冠與否很難說, 但打入十大是毫無疑問的.

(左圖為hero特別版中久利生的同事) 說來自己也覺得有點不可思議, 筆者一直以來的學業成績不太好, 算是在中游地帶浮浮沉沉. 真正根深柢固的觀念及學問全是自己從這裡一點從那裡一點累積回來, 與在學校的課程關係不大.

好像對俠義的嚮往, 便是受小五開始看的金庸小說影響; 對世事的理解分折, 便是中六開始從張五常的經濟散文學回來; 對歷史的興趣, 是來自小學時母親買給筆者的新雅百科全書; 對電影的追求, 更是中四與友人一起逃學時培養的......

而對法律精神的認知, "律政英雄"可謂給筆者上了寶貴一課.

全套劇集只有短短十一集, 每一集均是一個獨立的案件故事, 也就是幾乎集集均有一兩句法律精神的名言金句. 其中有不少留給筆者較深的印象. 是在那一集出現已記得不清楚, 暫且列舉如下:

"犯罪便是犯罪, 沒有大小, 或重要不重要之分."
"像這樣看, 看不見的東西一定比看得見的多吧~"
"能夠站在被害人那邊的, 就只有檢察官而已, 不是嗎?"
"想要了解人的全部感情, 那是不可能的."
"人有感情, 難免會犯下錯誤, 但比起用機器來做判斷, 能夠決定一個人有罪與否, 不是只有人嗎?"
"就是像這樣無疾而終, 同樣的事才會一直發生."

其中最令筆者深刻心板的, 是以下兩句:

"像我們這樣的工作, 想要人的命是一件很簡單的事! 你們警察, 還有我們檢察官, 還有傳播媒體都是! 就算只有一點點的私心, 或是稍微一點點的大意, 是可以很容易地害死一個人的! 我們是不可忘記這樣的事, 不是嗎?"

"你知道我們檢察廳的徽章代表甚麼嗎? 你知道甚麼是秋霜烈日嗎? 這個徽章所代表的, 便是秋天的冷霜以及炎夏的烈日, 不停提醒著: 擁有權力的我們, 要去評判一個人的工作是多麼困難的一件事, 也可以說是我們檢察官一個理想的象徵, 我們就是將這個理想放在心上去做這份工作的!"

只要用心看, 便是只有十一集的劇集也可以看出個大道理. 承如上一篇文章所說, 想讓孩子心懷這些正義公正的原則, 原來看一部製作認真的日劇, 比起父母又打又駡遠遠來得有效.

繼”色.戒”後, 又一部電影令筆者萬分期待.

(資料及部份圖片由Luzcarol及makotow的blog中轉載而來, 謝謝!)

電影版劇情簡介:

到過沖繩、北海道、經過了山口，再次回到東京地方檢察廳城西支部的檢察官: 久利生公平（木村拓哉）仍舊與城西支部的每個人在一起辦公, 總是負責一些偷竊、傷害等零碎的刑事案件. 突然芝山檢察官（阿部寬）交辦某件傷害致死事件的審判: 嫌疑犯已經承認罪行, 是想都不用想, 可以簡單地快速審理, 可是在首次開庭時, 嫌疑犯卻改口, 全面地否認罪行還主張自己無罪......

接下來在高潮起伏的法庭中, 事件開始達到了一個不可預期的變動. 久利生對峙著日本第一律師: 蒲生一臣 (松本幸四郎), 而在事件真相的背後, 其實還隱藏了一個大議員花岡練三郎（森田一義）在幕後操作著......

(以下video為"律政英雄"主題曲: 宇多田光 "can you keep a secret?")


演員角色:

木村拓哉　　東京地方檢察廳城西支部檢察官－久利生公平
松隆子　　　久利生助理事務官－雨宮舞子
松本幸四郎　律師－蒲生一臣
森田一義　　大議員－花岡練三郎
大塚寧 　　 檢察官兼久利生同事－中村美鈴
阿部寬　　　檢察官兼久利生同事－芝山貢
勝村政信　　城西支部的頂尖檢察官－江上達夫
小日向文世　江上檢察官的助理事務官－末次隆之
八島智人　　芝山檢察官的助理事務官－遠藤賢司
角野卓造　　檢察官刑事部長－牛丸豐
兒玉清　　　東京地方檢察廳次席檢察官－鍋島利光
中井貴一　　鴨井產業專務－瀧田明彥（特別篇裡的角色）
綾瀨遙　　　新人檢察官－泉谷莉莉子（特別篇裡的角色）
國仲涼子　　受害者的未婚妻－松本惠（電影版新角色）
香川照之　　特搜組檢察官－黛雄作（電影版新角色）
岸部一德　　法官－桂山薰
李秉憲　　　檢察廳韓裔的傑出檢察官（電影版新角色，友情出演）

另有一高清版本的預告片在其電影官方網站: 請按此

這一篇是時事文章, 但亦有少許影評. 有些時候, 不能只在光影世界中獨自陶醉, 從漆黑的戲院中走出來, 用經過電影洗禮的眼睛去看世事, 往往有著比報章社論更尖銳的觀察力及寬宏的視野.

前幾天看了"草裙娃娃呼啦啦", 明顯是一部日本版的"跳出我天地". 沒有曲折的劇情, 而"熟口熟面"的感動温情位則拿揑準確. 是真人真事改篇, 勵志動人. 觀眾 (尤其是看過"跳"片的) 儘管知道下一幕是甚麼, 但那窩心感動還是擋不住, 眼睛免不了弄得濕濕的.

"跳出我天地"背景是八十年代的英國煤礦轉型; "草裙"背景則早了一點, 是六十年代日本能源改革的年代. 發生於其東北小鎮: 寄磐, 煤礦業為當地的經濟支柱, 隨著石油漸漸替代煤的大環境下, 礦場開始倒閉, 居民生計漸失. 其中一間礦場公司決定興建渡假主題的"夏威夷中心"力挽狂瀾. 一班礦工女兒, 乘著這次機會, 與從東京而來的失意女導師, 洗去手上面上的煤炭漬, 穿上夏威夷草裙, 以身體躍動的舞姿跳出一片自己的新天地.

看見女主角紀美子(蒼井優飾) 在各方面的壓力反對下, 與一班女孩子奮力向上, 苦綀舞藝, 為的不只是自己的將來, 更是為了整個社區的明天, 的確勵志非常. 然而與"跳出我天地"一樣, 最令筆者感動的, 不是主角本身, 而是女主角的母親.

"跳"片中的父親, "草裙"片中的母親, 可以說是兩部電影中最可貴的地方. 主角們堅持夢想的毅力固然動人, 但父母, 親人間的諒解支持更是難能可貴. 試問那一位年青人沒有熱血的歲月? 那一位沒有追求夢想的勇氣 (當然部份日本, 台灣及香港的年青人例外)?

而父母不同, 他們走過了高低跌盪的人生; 看遍了人世間的醜陋險惡; 體會了現實的殘酷無情, 他們的確不想見著自己的子女為追求那虛無縹緲的夢想而浪費了自己的青春, 這正是他們用血汗換回來的人生經驗. 誰有資格批評他們守舊? 誰有資格批評他們武斷?

在礦場工作了一輩子, 兩部電影中的父母親均視礦業為生計的來源, 是卑微, 但是是唯一可靠的生計. 雖然環境正在急速變遷, 但幾十年來的經驗卻不能說變便變. 也許是老天跟人類開了一個大玩笑吧~ 我們因為經驗而趨吉避凶, 自我進步, 亦因為經驗而不肯冒險, 錯失機會.

幸好有一剎那, 他們意外看見了子女在綀習室中閃耀才華的一剎那, 他們改變了. 他們看見第二條出路; 他們不想白白浪費上天賜給子女的天賦; 他們知道子女們可以有比自己更好的人生. 結果毅然放棄自己一直堅持的觀念, 不顧依靠了一生的經驗, 為成就他們的夢想而犠牲付出, 這才是真正觸動人心的地方.

沒有這樣的家人, 便是再天才十倍的年青人, 長大後多數只會變回庸庸俗俗的一份子, 埋沒才華.

具有天賦並不代表將來有所大成, 相反, 要是不慎誤入歧途, 他也會沉淪得比別人快, 比別人遠, 挽救他回正軌基本上是不可能, 這樣的天才長大後只會顧及自己, 為社會帶來災難. 是的, 一個天才其實比平常人更需要親人的支持及導師的指導, 踏上正軌, 將來才不致於辜負了一身的才華.

今年放榜, 那些皇仁, 拔萃狀元筆者是不想談的. 只是那位來自天水圍, 出身於基層家庭, 就讀中中的女狀元例外, 筆者想說她一說.

歷來會考放榜, 猶如我們清明上山祭祀一樣, 傳媒總是喜歡說有幾多個十優八優狀元, 來自那些十年如一日的所謂名校, 如都市閒情教煮菜一樣問他們有甚麼讀書心得......當然少不了的, 是頭版一張巨型的相片, 影著那些狀元站在學校門口, 一字排開, 雙手拿著那如祖宗神主牌般的成績單, 裂嘴露齒地展露招牌笑容......坦白說, 筆者不覺這是光彩, 反像一齣鬧劇.

這位天水圍女狀元令筆者注意的, 是其相片並不焦點於她的成績單, 人們一眼望去, 看見的, 是她父母在她左右臉上各獻一吻的笑臉. 看看資料, 知道這個真的是一般基層家庭, 父母不富有, 沒有高學歷, 一家全靠父親當的冷氣技工維持生計. 儘管如此, 愛女之情還是溢於言表.

所有父母都愛子女. 然而好心往往做壞事, 出於"愛護", 最後變成"溺愛". 不是不懂施教, 放緃子女; 就是過份管束, 子女難以獨立. 為甚麼這麼極端呢? 也許我們從"跳出我天地"中的父親, "草裙娃娃呼啦啦"中的母親, 以及這對天水圍父母之中, 可以得到一點啓示.

"跳"片中的父親本想Billy像其他男孩一樣有點男子氣慨, 逼他學拳擊. 但看見Billy在舞蹈方面的天份, 他放棄了自己的堅持, 為了讓他能進入皇家舞蹈學院, 他不單四處籌錢, 更連自己面子都不要地放棄參與工會罷工, 重回礦場工作. 為了兒子, 在那往礦場的車中遭四周工人喝駡, 擲雞蛋......

最後送Billy往學院的車時, 更堅持要替他拿行季.

"草裙"片中的母親, 是工會領袖之一, 堅信礦場是該鎮的唯一希望, 甚麼夏威夷舞簡直是邪魔外道, 聲色俱厲地要求女兒在礦場工作. 然而當她親眼目暏女兒為了夢想離家出走, 甘願在訓練場中艱苦練習, 便明白到這是女兒選擇的路, 也是唯一她將來會帶著笑容做的工作. 最後, 為了不讓女兒的心血白流, 理想夢碎......

她這位工會領袖親自拉著手拖車, 逐家逐戶地借暖爐, 以保存渡假中心中那些快要凍死的樹木.

天水圍女孩的雙親不論錢財學問都不能與那些名校狀元的中產父母比美. 而然他們雖明知女兒是資優兒童, 不但沒有逼她讀這讀那, 學這學那, 反而很細心地引導女兒自我學習的興趣: 在電視機旁貼上乘數表, 喻意電視可以看, 但也不能完全忘記學業; 有空時儘量一家團聚活動; 便是女兒只進了第二志願的中中, 他們儘管失望但仍不斷鼓勵女兒: "只要有心, 好的學生也能在惡劣的環境中考出好成績."



各位讀者不知是否領悟到其中的深意? 培育子女, 不是重點於不斷要求子女要達到各式各樣的"指標", 真正要緊的, 其實是父母對自己的要求及其責任的承擔!

不知是否現在父母年青時所接受的殖民地教育失敗, 還是香港扭曲了的資本主義所致, 本地父母對教育下一代的理解實在錯誤及無知得令人可怕. 他們竟然認為培育子女猶如商業公司做生意一樣, 計算著成本及收獲, 換言之, 如做一個公司大Project無異.

知道一張寫滿評級"A"的會考成績單將來"回報"甚高, 便不計"成本"地大灑金錢"聘請"各補習社"改裝"子女為一部高效率的"考試機器". (考試是重要的, 但這樣面對便使其意義盡失); 知道懂兩文三語在職場吃香, 便一窩蜂地送子女往各式各樣的訓練班; 不知從那裡聽來"學鋼琴", "拉小提琴"是有"文化內涵"的代表, 聲稱可以"陶冶性情", 結果小朋友還未開始看卡通片, 便被逼整天看著只有黑白兩色的琴鍵. 更荒唐的, 是為了送子女入名校, 不惜連屋也賣了搬往名校網......

近期有一報導說香港多了人學習馬術活動, 訪問一位送女兒學騎馬的母親, 她道學騎馬原來是為了讓女兒"從馬背上摔下來要站起來, 克服困難, 馴服馬匹.", 為的只是建立女兒的自信! 荒謬至此, 實在可憐可悲!

以為肯花金錢, 找對門路, 提供充足物質生活便可令子女成材, 這不知天真無知是甚麼?

教育子女是神聖而重要的人生大事, 對父母要求甚嚴, 除了要求他們提供生活所需, 還要求他們花時間陪伴子女, 花精神作家教, 並且約束自己的生活, 在其面前以身作則. 甚至在有需要時, 可以犧牲的都要犧牲. 也就是說, 為人父母者, 需要有一顆"為孩子設想"的心.

入名校, 多補習, 學鋼琴......筆者明白這也是父母的一番苦心, 但這並不是真正"為孩子設想", 那只是"為孩子計劃"罷了. 憑自己的經驗, 替孩子畫下一張理想成長"藍圖", 然後不惜功本地按圖規劃前進......就算成功, 也只是成就了父母自己的理想, 不知覺地犧牲了孩子的幸福.

有些時候, 父母的期望與子女真正的幸福是並不一定掛勾的.

不想他們學壞? 其實花多點時間陪伴他們便可以. 工作太忙? 那便不要生孩子吧~ 又想不用照顧他, 又想他不學壞, 世上那有如此便宜的事.

不想他們成績差? 不一定要入名校, 帶他們多點去圖書館, 他們愛看甚麼書便讓他看甚麼書, 不用替他選擇 (放心, 圖書館是沒有龍虎豹雜誌的), 最要緊教他們不懂的地方一定要問. 長年累月下, 他們自會有一套自己的學習方法, 這樣的孩子不論進甚麼學校也會有所作為的.

學好英文? 不是有高質素而免費的明珠台嗎? 大量具娛樂性, 製作認真的外購劇放映, 英語程度有深有淺, 讓孩子天天接觸, 他們自然對英文不會陌生害怕. 還覺不夠? 那便多看幾套西方電影或認真陪他們讀一兩本英文版哈利波特, 學得好是夠用有餘了~

中文普通話? 兒童時要他們一星期背一首唐詩便足夠, 背熟了長大後自然會對中國文字產生好奇, 元曲宋詞四大名著自自然然會自己看的. 更好的可以在深圳買一些老翻中國歷史長劇 (製作質素高, 又便宜), 既可認識中史, 又可學習普通話, 與子女一起煲劇更是其樂無窮.

不想子女無修養? 不是學一學鋼琴便行. 帶他們多點去博物館或藝術館, 告之他們人類欣賞, 尊重及追求"美"的特質, 讓他們多點嘗試創作, 有興趣的大力支持, 沒興趣便不勉強. 另外與其要背琴譜, 倒不如要孩子們緊記一些普世原則更好, 例如把法國大革命時的"人權和公民權宣言"背了去.

太誇張? 一點也不誇張. 太長? 宣言除了前言外, 其餘的只有十七行. 太深奧? 起碼比起昔日不知所謂的學能測驗要淺得多. 便是讀者閣下也一定聽過, 只是不知那是人權宣言吧~ 抽幾條說給大家聽聽:

第一條: 人人生來是, 而且始終是, 自由平等.
第四條: 自由就是指有權從事一切無害他人之行為, 並由法律限制之.
第十一條: 自由傳達思想和意見是人類最寶貴的權利之一.
第十七條: 私人財產神聖不可侵犯.

很長很深奧嗎? 不會嘛~ 父母在講述時只需稍微解釋一下, 讓孩子好好背熟緊記, 成長後自有明白的一天. 而心懷這些寶貴原則的人, 才是真正有修養的人.

至於想他們學懂在失敗中重新站起來, 更是不用大費周章地送他們去學騎馬. 孩子成長中自然會有很多挫折, 在那時扶他一把, 指引另一條出路給他們便足夠. 反而學習騎馬最寶貴的, 是讓孩子認識另一種與自己不同的生命, 學懂尊重牠們, 愛護牠們. 一心要"馴服"牠們便與原意背道而馳. 孩子要學習與牠們相處溝通, 建立感情, 在草地上人馬一起感受自然及生命的和諧.

與養貓養狗不同, 這是印象更深, 更有意義的生命教育.

"跳出我天地"及"草裙娃娃呼啦啦"中的父母放下自己的理念, 經驗及面子, 為孩子犧牲自己; 天水圍狀元雙親用心引導女兒學習, 陪她一起成長......以上種種, 成就了一個又一個的傑出人材.

各位父母, 放下"計劃"吧~ 在這個已經扭曲, 並無可救藥的香港, 你們的孩子是將來唯一的希望, 如果竟然為了讓子女長大後適應這個扭曲的社會, 便將錯誤反智的教育強加於他們身上, 這樣倒行逆施是會毁了他們一生的. 將自己的身份放輕點, 將自己的經驗放輕點, 多點認真聽他們說話, 不論讚賞還是責罰, 所抱有的, 都應該是一顆"真正為他設想"的心.

一個麻甩佬, 除了電影, 書本, 旅遊外, 現在算可以正式加多一項娛樂活動: 戲劇. 筆者於三星期前看了一部由糊塗劇班製作的話劇: 爆谷殺人狂.

是筆者第二部看的話劇, 第一部是"盲流感"; 而之前兩次觀賞的"留著愛"及"那時......愛妳......快五年"均是歌劇, 以歌曲說故事是也. 這部"爆谷殺人狂", 沒有任何歌唱部份, 全程均是對白交代劇情. 演員分別是魏綺珊, 魯文傑, 唐寧及陳文剛, 一看是純演技的表演.

除了一般的話劇迷之外, 相信其餘觀眾大部份是為了一個原因進場:

看看當年無線新聞之花: 魏綺珊以及無線劇集童星演員: 唐寧的真人表演.

筆者孤陋寡聞, 真的不知道魏綺珊原來是戲劇中堅份子, 更是糊塗戲班的創團成員兼班主. 上月於文化中心看到了此劇宣傳單張, 好奇拿看一看內容, 便決定進場一看.

選擇的是這劇目的最後一場, 因為是唐寧小姐的處女劇, 筆者想最後一場應該是較保險的演出~ 其實有點多餘, 四位演員的表現均沒有令人失望, 相反, 有一兩位更是有令人喜出望外的感覺. 演員稍後談, 先說故事.

"爆谷殺人狂"原名"Popcorn", 是1996年英國Crime Writer’s Association金匕首小說奬的得主, 後來由倫敦編劇Ben Elton改編為舞台劇. 結果一推出便大受歡迎, 在世界各地巡迴演出甚久. 其黑色喜劇的內容令社會各地對傳媒的位置及影響力引發了不少反思及迴響. 請容筆者引述場刊中的劇情介紹如下:

"美國荷里活型佬導演Steven專拍至Cool至Cult片 (<--- Cult片?! 那不就上一篇文章中那位塔倫......?!), 不單橫掃票房, 在奧斯卡頒獎禮亦滿戴而歸, 又塔上美艷成人雜
誌名模Betsy, 立刻打道回府狂歡! 怎料兩名連環殺人狂Jackal及Simone潛入大宅, 誓要為社會討回公道!

Steven深信自己熱愛電影藝術, 誠實坦率反映荒謬社會.
Betsy深信自己懷才不遇, 冒險以身試法追求主角席位.
Jackal深信自己受電影毒害而走上歧途, 誓要抽出真正負責的罪魁禍首.
Simone深信自己一生愛情至上, 甘願為愛付出生命, 義無反顧.
真假對錯, 誰是誰非?"

觸及傳媒反思, 也就是傳媒道德責任的敏感話題. 整個劇目最值得讓人注意的, 便是那兩位男主角: 電影導演Steven以及連環殺手Jackal的對話. 一方代表了傳媒, 文化界的"言論自由", "藝術表演空間"; 一方代表了社會的"道德要求", 傳媒沒有約束下所造成的遺害.

一直以來也有這種爭拗, 究竟"古惑仔"系列是不是美化了黑社會? 若然是, 那對社會是否有壞影響? 若有壞影響, 是否全禁所有黑社會的電影? 還是只禁那些以此為主題的劇集電影, 不禁那些為配角角色的? 或是相反來說, 是否應鼓勵支持那些醜化黑社會的傳媒?……

坦白說這是劇評, 不太應該在這裡深入探討這個本屬"論盡天下事"的話題, 但既然是全劇神髓所在, 總不能略略一提便算, 也就寫一寫筆者自己的想法吧:

筆者信奉新古典經濟學, 也就是六, 七十年代的芝加哥學派. 該派提倡經濟市場自由, 高舉"無形之手" 反對"政府干預".

而一般人所忽略的, 便是該派因為支持"自由", 是故對"自由"的"約束"也甚為執著, 要求甚嚴. 並不是一般人眼中的”無王管”市場自由主義, 反而該派清楚指出, 沒有"約束"的"自由"是沒有意義的.

身為解釋社會人類行為的科學, 經濟學的理論解釋力當然可以由經濟範疇延伸至社會的其他層面, 傳媒責任便是其中一個. 筆者當然支持言論自由, 藝術創作自由. 而如前段所說, 沒有"約束"的"自由"不可取. 那該有什麼"約束"呢?

最為人所共知的, 當然是不能抵觸法律吧~

舉電影為例, 香港實行影視三級制度, 第二級為勸喻性質, 第三級則嚴厲執行, 各級界定雖有爭議但已算清晰可取. 就筆者而言, 這是一個合理制度. 只要不違反, 則什麼電影也可以拍. 反過來說, 若筆者是導演, 並不會因為三級制度的存在而感覺創作自由被剝削.

是故筆者想強調的, 是"創作自由"需依據的, 是法律而不是社會道德. 這主要是因為社會道德的多變性及不穩定性使然. 至於法律的公平性, 其制定及修改制度, 與社會道德價值的關係等等, 筆者會另外寫一文章詳談.

像香港這等教育普及, 政治穏定以及物質豐裕的地區, 傳媒需要的, 是依法創作. 至於其內容是否抵觸, 侵犯甚至挑戰普遍道德傳統, 則看觀閣下自我分辨, 自我取捨.

現今社會中, 傳媒娛樂百花齊放, 電影公司電視頻道雜誌出版社成千上萬......

觀眾絕對可以擇合適者看之, 正所謂"有得揀, 你先係老闆! 係咪?"

最後簡單一句, 一個人的道德價值水平, 成年前是父母以及老師的責任; 成年後則是自己的責任. 並不是父母雙雙工作, 沒空教導孩子或是老師面對過多學生, 不能因材施教, 便將道德教育責任推給傳媒. 這是本末倒置的.

(以上四張相為本劇除主角們外的4位配角, 對上中間的相片為最後一場, 也就是筆者所看的一場, 台前幕後影的大合照. 特別有一插曲值得寫下:

在最後終場時, 所有演員, 工作人員均出來談感想, 令人意想不到的是, 右上圖的女配角的男朋友突然拿著一束玫瑰花出現, 當著全場觀眾向該女孩求婚, 她被弄得又笑又哭, 煞是感人. 筆者行年廿三, 也真的是第一次看見別人真實的求婚呢~)

抱歉......還是說了整整六段......但至少也可證明此劇帶給觀眾的反思是成功的.

這實在不得不歸功於原著的成功, 以及此劇最重要的兩位演員: 魯文傑及陳文剛的精彩演出. 他們的對白配以身體表情動作, 將此劇的兩面訊息: 傳媒自由及社會道德, 清晰傳遞給觀眾, 直接引起反思, 並留下頗深的印象.

若兩位男演員的表現可用"專業"去介紹, 那魏綺珊的演出便可用"身心投入"去形容了. 觀賞魯陳兩位表現時, 筆者完全感覺到他們是一流的表演者, 咬字聲調面部表情均屬演技上乘派;

而看回魏綺珊, 取而代之的, 是強烈感覺到她對戲劇的熱愛投入.

很難用文字描述, 她飾演的Simone為愛痴狂, 不惜跟隨男友殺人放火, 看似瘋狂實則至情至聖. 雖是配角, 並與劇目中心思想關聯不大, 但她的投入演出實有目共睹, 演活了一個單純痴迷的女殺手.

Betsy這位美艷女星可以說是唐寧演藝生涯的一大突破, 那在觀眾面前徐徐脫下絲襪的一幕相信看得全場男士熱血沸騰. 也就是說, 她的演出是令人意外的稱職, 與魯文傑的火辣對手戲亳不怯場, 那成熟性感的演出真的令筆者不得不大嘆唐寧已經大個女了~

雖然還是甩了一兩句對白, 但對處女劇來說, 是情理之中的. 支持她繼續參演戲劇, 始終比電視劇對著鏡頭演戲, 真正面對觀眾的戲劇更是一塊上好的演技磨刀石.

舞台配置沒有多大的變化, 唯設計突出醒神,以紅色為主色突顯了全劇探討傳媒與社會力的血色關係. 平心而論, 筆者還是覺得先前"那時......愛妳......快五年"的舞台設計更出色, 可以說是該劇主動說故事的"演員"之一; 而本劇這方面則是單一提供吸引的背景, 烘托出故事氣氛而並不直接參與其中的演譯.

服裝非常漂亮. 其中以唐寧衣飾最為亮麗, 在那雌雄殺人狂的黑色型格服飾反襯下, 成功吸引了觀眾的眼睛. 魯文傑的服裝亦見用心, 令人一看便知是藝術工作者. 但比起這四位主角來說, 有一位配角不論演技或衣服均是極為突出的, 那便是飾演電影監製的伍嘉琦 (右照).

這位配角實在搶鏡, 口齒伶俐, 為此劇製造了不少幽默位, "出位"的髮型及"奪目"的衣著, 令他基本上一出場已令觀眾捧腹. 其實雖是又"殺人犯", 又"暴力導演", 又"美艷脫星", 但基本上這是一部喜劇, 笑位之多令兩個小時全場笑聲不絕.

還有最值得一提的, 是此劇用上大量不雅用語 (如"搞X錯"), 出現不少情色場面(高潮幾幕的女演員們只是胸圍內褲上陣) 以及槍火效果 (那槍聲可不是說笑的), 綜合起來筆者是看得滿有趣味的, 並認為應該也是這樣演的.

暴力片導演若是文謅謅, 美艷脫星若是包得密密實實, 殺人惡煞若是一句粗言也不說, 那未免太"超現實"了. 更不應該像"跟蹤"一片中邵美琪飾演的Madam般, 用上"妖", "頂"便算是"粗口爛舌"的性格形象. 要麼不說, 要說便說"正統"的粗言穢語才對.

是故那些"衞道之士", "假道學", "純情小朋友"之流是不太適合觀賞此劇的.

但若對社會上的傳媒問題有所關心, 有所思考的人, 筆者認為此劇是一塊很好的放大鏡, 將問題在社會草叢中抽出來, 放大於閣下面前, 讓你看清看楚其現象及矛盾, 令人反思良久.

"爆谷殺人狂"是精彩及成功的. 期待糊塗劇班的下一次演出:"靚太作死".

(所有圖片皆可放大, 並轉貼自"爆谷殺人狂"的官方網站: 請按此)